からだの使い方 小原 孝・小野 ひとみ(yamaha music media)
1.立ち上がったり座ったりしてみて、６つのバランス場所を確認
(1)（脊椎に乗っている）頭
(2)（腰椎に乗っている）頭と胸郭
(3)（股関節が支点となる）上半身と下半身
(4)（膝関節で繋がっている）大腿骨とスネ
(5)（足首の関節で繋がっている）スネと足
(6)（肩関節で繋がっている）腕と肩
2.ピアノ演奏での下半身の動き
(1)膝は内側にも外側にも広げないこと
(2)足首を固くしないこと
(3)前傾してもいいが、お尻を上げないこと
3.ピアノ演奏での上半身の動き
(1)肩を上げないこと
(2)胸を狭くしないこと
(3)腕の中心軸は小指側（小指を軸にして腕は回転させている）
4.速いパッセージの練習法
(1)頭の中だけでパッセージをゆっくりしたテンポで（できれば歌いながら）、指を見ながら動かしてみる
→ピアニシモで力を抜いて、1音ずつ丁寧に細かくゆっくり行う
(2)指の正確な動きが頭に入るまで、指の動きを覚える
(3)頭の中で自然なテンポ（テンポを従来通り速くして）で歌ってみる
(4)頭の中で速いテンポで歌いながら、一気に演奏してみる
→ポイントは(2)から(3)へ移行する際、徐々にテンポを上げて反復練習するのでなく、一気に従来テンポに上げること
5.フィーリング＆センスエクササイズ
(1)演奏時の姿を鏡に写して、自分がイメージ（フィーリング）した動き＆音と実際に聴こえた＆感じた（センス）動き＆音を比較してみる
(2)どう動かしたら、どんな音が出るのかを正確に結びつけること
(3)自分が出す音を正確に聴ければ（正確なインプット）、どのように手足を動かすべきか（正確なアウトプット）がわかってくる
(4)妄想や思い込み（間違ったフィーリング）で演奏するのでなく、
現実（体の感覚、センス）にアウトプットした動き＆音を正確に確認して演奏エクササイズすること
